Please use this identifier to cite or link to this item:
https://olympias.lib.uoi.gr/jspui/handle/123456789/32965
Full metadata record
DC Field | Value | Language |
---|---|---|
dc.contributor.author | Παπανικολάου, Μαρία- Ιωάννα | el |
dc.contributor.author | Papanikolaou, Maria- Ioanna | en |
dc.date.accessioned | 2023-07-11T10:27:23Z | - |
dc.date.available | 2023-07-11T10:27:23Z | - |
dc.identifier.uri | https://olympias.lib.uoi.gr/jspui/handle/123456789/32965 | - |
dc.identifier.uri | http://dx.doi.org/10.26268/heal.uoi.12764 | - |
dc.rights | Attribution-NonCommercial-NoDerivs 3.0 United States | * |
dc.rights | info:eu-repo/semantics/openAccess | * |
dc.rights.uri | http://creativecommons.org/licenses/by-nc-nd/3.0/us/ | * |
dc.subject | Εκθεσιακά περίπτερα εκπαιδευτικός χαρακτήρας | el |
dc.subject | Εφήμερη αρχιτεκτονική | el |
dc.subject | Πειραματισμός | el |
dc.subject | Εκπαιδευτικός χαρακτήρας | el |
dc.title | Η εφήμερη αρχιτεκτονική ως πεδίο πειραματισμού και μετάδοσης γνώσεων | el |
dc.title | Ephemeral architecture as a field of experimentation and transmission of knowledge | en |
dc.type | info:eu-repo/semantics/bach | * |
heal.type | bachelorThesis | el |
heal.type.en | Bachelor thesis | en |
heal.type.el | Προπτυχιακή/Διπλωματική εργασία | el |
heal.secondaryTitle | η περίπτωση των Serpentine Gallery Pavilions | el |
heal.secondaryTitle | the case of the Serpentine Gallery Pavilions | en |
heal.dateAvailable | 2023-07-11T10:28:23Z | - |
heal.language | el | el |
heal.access | free | el |
heal.recordProvider | Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων. Πολυτεχνική Σχολή | el |
heal.publicationDate | 2023-06 | - |
heal.abstract | Στην σύγχρονη εποχή της κυριαρχίας του διαδικτύου και των μαζικών μέσων ενημέρωσης, η χωρική εμπειρία και αντίληψη υπονομεύεται από την άυλη πληροφορία και τον καταιγισμό εικόνων. Η ρευστότητα στην οποία ζούμε καθιστά την ανάγκη ανάπτυξης σωματικών, ενίοτε δε και πνευματικών σχέσεων με το φυσικό και το δομημένο περιβάλλον πιο αναγκαία από ποτέ. Ο περιορισμένος χρόνος ύπαρξης μιας εφήμερης κατασκευής, δημιουργεί μια ιδιαίτερη συνθήκη που ενδεχομένως να σχετίζεται με την βίωση του χώρου. Ακριβώς επειδή μια εφήμερη κατασκευή, έχει ημερομηνία λήξης, προκαλεί αναπόφευκτα την αίσθηση πως αξίζει κανείς να επιστήσει την προσοχή του, να την επισκεφτεί και να συμμετέχει στην χωρική εμπειρία που η εφήμερη κατασκευή προκαλεί( ή και υπόσχεται). Η εφήμερη αρχιτεκτονική, όταν δημιουργείται μέσα σε ένα πολιτιστικό πλαίσιο, αποτελεί μια ευκαιρία για να βιώσει κανείς χώρους αλλά και συναισθήματα που ενδεχομένως να παραμείνουν στη μνήμη περισσότερο καιρό, απ’ ότι η ίδια κατασκευή στον χώρο. Υποθέτοντας ότι η επίσκεψη σε ένα πολιτιστικό γεγονός πραγματοποιείται με διάθεση εξερεύνησης και συμμετοχής σε μια συλλογική εμπειρία ,η εφήμερη αρχιτεκτονική μπορεί να πάρει και εκπαιδευτικό χαρακτήρα αφού η εκμάθηση και η αφομοίωση στοιχείων γίνεται πολύ πιο ευχάριστα και σχεδόν ασυναίσθητα, όταν απουσιάζουν η πίεση και το άγχος. Ξεκινώντας από μια σύντομη αναδρομή στα πρώτα pavilion που παρουσιάστηκαν στο πλαίσιο των Διεθνών Εκθέσεων, αλλά έχοντας και ως πεδίο αναφοράς τον θεσμό Serpentine Gallery Pavilion, έναν παγκοσμί ου φήμης θεσμό που λειτουργεί από το 2000 στο Λονδίνο, θα εξεταστεί έως ποιο βαθμό η εφήμερη αρχιτεκτονική μπορεί να λειτουργήσει σαν πεδίο πειραματισμού συνεισφέροντας με νέα δεδομένα στην αρχιτεκτονική πρακτική αλλά και πώς κάτι εφήμερο, μπορεί να λάβει εκπαιδευτικό χαρακτήρα αποτελώντας πηγή γνώσης για το κοινό. Μέσα από τις συμμετοχές των τελευταίων ετών στον θεσμό της Serpenetine, εκείνες των αρχιτεκτόνων Francis Kéré, Frida Escobedo, Junya Ishigami και Sumayya Vally θα αναδειχθεί πώς και με ποιους τρόπους η εφήμερη αρχιτεκτονική προβάλει τον ιδιαίτερο χαρακτήρα του τόπου προέλευσής της. Η ένταξη στοιχείων τοπικής αρχιτεκτονικής στις εφήμερες κατασκευές, που επιτυγχάνεται μέσω της μετάδοσης τωντοπικών αρχιτεκτονικών εκφράσεων επανέρχεται στο προσκήνιο ως μια κριτική ματιά, απέναντι σε ένα διεθνές στυλ που τείνει να επικρατήσει. | el |
heal.abstract | In the modern era of the dominance of the internet and mass media, spatial experience and perception is undermined by intangible information and the barrage of images. The fluidity in which we live makes the need to develop physical and sometimes spiritual relationships with the natural and built environment more necessary than ever. The limited time of existence of an ephemeral construction creates a particular condition that may be related to the experience of space. Precisely because an ephemeral construction has an expiration date, it inevitably evokes the feeling that it is worth paying attention to, visiting and participating in the spatial experience that the ephemeral construction evokes (or promises). Ephemeral architecture, when created within a cultural context, is an opportunity to experience spaces and emotions that may remain in memory longer than the construction itself in space. Assuming that the visit to a cultural event is made with a desire to explore and participate in a collective experience, ephemeral architecture can also take on an educational character since learning and assimilation of elements is much more pleasant and almost unconscious when pressure and stress are absent. Starting from a brief review of the first pavilions presented in the context of the International Exhibitions, but also taking as a reference the Serpentine Gallery Pavilion, a world-renowned institution that has been operating since 2000 in London, it will be examined to what extent ephemeral architecture can function as a field of experimentation, contributing new data to architectural practice and how something ephemeral can function, can take on an educational character by being a source of knowledge for the public. Through the contributions of the last few years to Serpentine, those of the architects Francis Kéré, Frida Escobedo, Junya Ishigami and Sumayya Vally, the exhibition will highlight how and in what ways ephemeral architecture projects the particular character of its place of origin. The integration of local architectural elements in ephemeral constructions, achieved through the transmission of local architectural expressions, is brought back to the fore as a critical look at an international style that tends to prevail. | en |
heal.advisorName | Φιλοξενίδου, Κορνηλία | el |
heal.committeeMemberName | Κοτζιά, Αικατερίνη | el |
heal.committeeMemberName | Σιόντη, Ελένη | el |
heal.committeeMemberName | Φιλοξενίδου, Κορνηλία | el |
heal.academicPublisher | Πανεπιστήμιο Ιωαννίνων. Πολυτεχνική Σχολή. Τμήμα Αρχιτεκτόνων Μηχανικών | el |
heal.academicPublisherID | uoi | el |
heal.numberOfPages | 45 σ. | el |
heal.fullTextAvailability | true | - |
Appears in Collections: | Ερευνητικές εργασίες φοιτητών - ΑΡΧ |
Files in This Item:
File | Description | Size | Format | |
---|---|---|---|---|
Ε.Ε.Παπανικολάου Μαρία-Ιωάννα(2023).pdf | 27.15 MB | Adobe PDF | View/Open |
This item is licensed under a Creative Commons License